Lorsqu’on entre dans l’espace d’exposition, la première chose qu’on voit est une cabine cloisonnée avec des rideaux et de la musique qu’on suppose venir de l’intérieur. Quand on en fait le tour, on découvre une entrée, un petit espace plongé dans le noir et illuminé par un écran. C’est en s’approchant qu’on distingue un micro qui nous invite à participer à un karaoké sur un coupé-décalé typique du début des années 2000. Christelle Oyiri, artiste DJ, accueille les spectateur·ices avec cette première œuvre et remet l’importance historique de ce genre musical initié par la diaspora ivoirienne qu’on définit avec des pas de danse reconnaissables et une musique de joie et de fête. Christelle Oyiri met en avant la réinterprétation qui à été faite comme un refus du désespoir du peuple ivoirien contre le chaos politique de l’époque. Je n’ai pas pu m’empêcher de faire un parallèle avec les photographies de Zanele Muholi montrant les fête et les défilés plein de joie qui se déroulaient en Afrique du Sud pour commémorer des morts atroces (viols correctifs, crimes homophobes) afin de montrer que la communauté gardait le sourire également (pour aller plus loin, lire l’article sur la dernière exposition de Zanele Muholi, photographe et activiste visuel·le sud-africain·e). 

Juste à côté de cette cabine, les spectateur·ices peuvent s’installer sur un fauteuil accompagné d’un casque pour écouter un montage vidéo de l’artiste. Ce dernier continue de traiter de la thématique de la mémoire mais cette fois pour rendre hommage à tous ces rappeurs, morts trop jeunes, comme Popsmoke, XXXTentacion, 50cents ou encore Tupac avec qui elle partage la date de naissance. C’est entre des interviews de ces rappeurs décédés qui lui ont servi de références, des vidéos d’elle dans les quartiers de Brooklyn dans lesquels ils ont grandis, des montages des photos des rappeurs ou des poèmes qu’ils ont rédigés, qu’elle s’exprime en tant que narratrice sur le manque de modèles dans la musique et dans l’art et de ce fait les rapports au public qu’ils avaient et la fin qu’ils ont connu « aussitôt nés que mort ».